荷兰女足vs加拿大女足，女足世界杯夺冠概率排名？
1、法国
世界排名：第4
夺冠概率：28.57%
去年男足世界杯法国夺冠，他们的女同胞今年在主场举行的女足世界杯上，面临巨大压力和期望。法国女足小组对手实力相对较弱，如果最终能在本土登顶，巴黎将举办盛大的庆祝活动。
2、美国
世界排名：第1
夺冠概率：28.57%
卫冕冠军今年带着“史上最强阵容”出征。凭借正处于巅峰期的这一代高水平球星，美国女足希望能蝉联世界杯。
3、德国
世界排名：第2
夺冠概率：18.18%
作为女球王阿达·赫格贝里在里昂俱乐部的队友，德国中场德泽尼菲·马罗兹桑已随俱乐部连续三次问鼎女足欧冠冠军。此次在世界杯舞台上，马罗兹桑有望在国家队发挥出更高水平。
4、英格兰
世界排名：第3
夺冠概率：14.29%
上届加拿大女足世界杯，英格兰队获得季军。今年在法国，首次全职业球员阵容参赛的“三狮”女足成为夺冠热门，英格兰男足前国脚菲尔·内维尔将献上世界杯执教首秀。
5、荷兰
世界排名：第8
夺冠概率：7.14%
荷兰队4年前首次参加女足世界杯便闯入淘汰赛。从那时起，荷兰队凭借犀利的进攻一路将排名提升至世界第8，并在2017年荷兰女足欧洲杯拿到冠军。
荷兰石油多还是少？
荷兰是一个资源匮乏的国家，他不产石油。
因为荷兰是个低洼之国所以他的主要能源是天然气。但是荷兰靠近北欧和英国的北海，那里是一个石油储备很丰富的地方，所以荷兰使用的是有基本上是从北海油田来的。但是荷兰有荷兰皇家壳牌集团，他是全球第二大的石油公司排在美孚后面（现在估计是第三大了，中石油排在第二）。你所说的估计就是荷兰的壳牌公司吧!短道速滑5000米小组第三能晋级吗？
短道速滑5000米属于男子接力项目，第三名无法晋级，500米单项，也是小组前两名晋级，但第三名有复活赛机会。
短道速滑是冬奥会比赛中，非常有影响力的冰上项目，历史不算悠久，从1992年进入冬奥会，从最初四个项目增加现在的九个项目，世界上以韩国，荷兰，加拿大，意大利，中国队，匈牙利等国水平最高。
在短道速滑比赛中，5000米为男子接力项目，单项应为500米，1000米，1500米，各小组只取前两名晋级，但世界杯系列赛设有复活赛，以争取晋级机会。
世界杯排名2022最新排名完整？
A组：卡塔尔（51）、厄瓜多尔（46）、塞内加尔（20）、荷兰（10）
B组：英格兰（5）、伊朗（21）、美国（15）、威尔士（18）
C组：阿根廷（4）、沙特（49）、墨西哥（9）、波兰（26）
D组：法国（3）、澳大利亚（42）、丹麦（11）、突尼斯（35）
E组：西班牙（7）、哥斯达黎加(31)、德国（12）、日本（23）
F组：比利时（2）、加拿大（38）、摩洛哥（24）、克罗地亚（16）
G组：巴西（1）、塞尔维亚（25）、瑞士（14）、喀麦隆（37）
H组：葡萄牙（8）、加纳（60）、乌拉圭（13）、韩国（29）
你心目中画风最大胆的油画是哪一幅画呢？
马奈作品
在我印象中，“画风”最大胆的油画，马奈的这幅《草地上的午餐》，应当是其中之一。这幅画一经展出，便引起当时西方社会与艺术界的哗然，针对《草地上的午餐》展开的批评与讨论，不绝于耳。
《草地上的午餐》这幅画，给后来印象派画家莫奈、塞尚许多画家，很大的冲击和启发，虽然马奈自己认为不属于印象派，但他却被人们尊称为“印象派之父”。
这里，默默就带大家回到马奈那个时代，从具体的时代背景切入，浅谈《草地上的午餐》这幅画，
分为两方面：
1.马奈另辟蹊径，一改西方裸女画的规则
2.马奈推陈出新，探索全新的绘画技法
马奈《草地上的午餐》
马奈的这幅《草地上的午餐》，是一副风俗画，规格比较大，约有2.7米宽，2米高，这幅画描绘的是，几个人坐在树林的地草坪上，一同野餐的情景：
在画面的左前方，有一个倾倒着的水果篮，篮子里装着各种食物；在画面的中心，有两个身着西装革履的绅士，他们一左一右相对而坐，正在悠闲地聊天。
与他们坐在一起，画面中最引人注目的，是一个全身赤裸的女人，这个女子是当时人们非常熟悉的风尘女子；而在不远处的水池里，还有一个穿着薄纱的女子，正在汲水嬉戏玩闹。
马奈作品
1.马奈另辟蹊径，一改西方裸女画的规则在当时的西方，无论是马奈那个时代或是之前，在绘画作品中出现的裸女，一般分为两类：一类是神话中的女神，比如说女神维纳斯；而另外一类，虽然不是女神却胜似女神，看起来是不食人间烟火的样子，比如安格尔笔下的大宫女，这些女子不仅非常漂亮，而且看上去很纯洁、有超凡脱俗的美感。
而《草地上的午餐》中的这个裸女，是现实生活中的真人，而且她还是个风尘里的女子。马奈这样画，人们认为严重破坏了当时的社会风气，这个赤裸着的风尘女子，却和两个衣冠楚楚的男人坐在一起，给人的感觉很不协调。
这位女子的姿势也很耐人寻味，她的右腿蜷起，手肘靠着膝盖，轻轻托着下巴，转过头来对着人们露出一丝笑容，女子毫不羞怯，反而用一种平静坦然的神情，淡定地轻笑。
这对当时，对当时主流的艺术，简直就是公然的挑衅，引起了社会和艺术界的哗然，针对这幅《草地上的午餐》，展开了剧烈的批评和讨论。
马奈作品
2.马奈推陈出新，探索全新的绘画技法《草地上的午餐》这幅画，马奈从色彩、造型和笔触等几个方面，采用了跟当时艺术界的主流，相违背的、完全不同的处理技法，颠覆了传承悠久的古典学院派绘画风格。
首先说画面尺寸，《草地上的午餐》将近2.7米宽、2米高，尺寸这样大的画幅，在当时都是用来画历史画或者宗教画的，这类神圣、庄严题材。马奈却用来画以裸女为主角的风俗画，这给当时的人们，带来了极大的、观念上的冲击。
接着说技法，从文艺复兴开始到马奈那个时代，画家们总是以自己极高的功力，将画面处理的，让人看不出笔触的痕迹，而人们也乐于欣赏这类“毫无瑕疵”绘画，这也是当时社会的审美主流。
而《草地上的午餐》，无论是画面中前面的树、后面的风景，马奈都是以粗犷、大刀阔斧的笔触来描绘刻画的，马奈留下的笔触、痕迹非常明显，在当时的人们看来，《草地上的午餐》是莫奈技巧不够、没有处理好，不符合当时的流行的审美观。
马奈作品
最后来说光线，之前的艺术家作画，都是在一个有故固定光源的室内进行的，画画时打个光，这样一来，物体的明面和暗面十分明显清晰，这样画出的画，就会显得非常立体。
而《草地上的午餐》中的人物，都是处于室外自然阳光下的。阳光下看到的东西，不会像室内光那样有非常清晰的明暗面，除了自然的太阳光，还有水面的反光、草地的散射光，树叶的遮挡泄漏的很多不规则的光，所以这幅画给人感觉，两边都是光，画中的人物，看起来也就不是特别有立体感。
马奈作品
马奈的《草地上的午餐》一经展出，便遭到了社会上的诸多反对和嘲讽，很多人都评价马奈，说他不懂色彩、画得太潦草随意、简直有伤社会风俗……
但如果我们回到马奈的时代，结合当时的时代背景，便会发现：
马奈对于光线的处理，对于色彩的运用，马奈追求的是更加纯粹的光影效果，他颠覆传统的绘画技法，对于裸体和人性，有着自己独特的思考，和坦荡直白的表达，这为人们开启了、一个全新的艺术观察的角度。
马奈的绘画理念，极大启发了印象派的莫奈、塞尚等，以及这之后的立体主义的毕加索，还有其它诸多的现代画家。
有位美国著名的艺术批评家，称马奈为：当之无愧的“现代主义之父”。
马奈的这幅极为大胆的《草地上的午餐》，是对传承已久、僵成固化的古典学院派，重重的一击，让人们看到了，绘画更多的表现方式和可能性。
喜欢的话，欢迎点赞关注
我是默默，爱艺术，持续分享有趣有料的精彩作品~
图片来源于网络，侵删
