郑恺火锅店 抄袭，如何评价我不是药神豆瓣高达90的高分？
这是一部闪烁着人道主义之光的良心之作，《人民日报》已经为《我不是药神》点赞了。无论是演员表演，还是视听呈现，无论是内容叙述，还是主题传达，都是近几年国产电影的上乘之作，豆瓣9.0的高分实至名归。
（我不是药神）
众所周知，在电影营销中，通常只有质量过硬的影片才会进行大面积点映，为其积攒口碑，蓄航票房，就在前两天，有一部名为《我不是药神》的电影进行了大规模点映，观看过影片的网友纷纷主动为其点赞打call，影片还没上映就获得大面积的好评与相当高的人气！在一片喝彩声中，这部影片破格于7月5日提档上映。
（提前上映）
那么这部影片到底好在哪里呢？我试着从主题表达与社会意义方面来进行分析。
这部影片的故事取材于当年轰动一时的“陆勇案”。
不同于影片中的小商贩形象，原型陆勇也是一位罹患“慢粒细胞白血病”的患者。2002年，陆勇被查出患有慢粒细胞白血病，得病后，陆勇就服用瑞士的正版药“格列卫” 维持生命，当时这种药物的售价为一瓶2.35万元（一月量），服用两年后，陆勇就已花费了近百万元，原本殷实的家庭倍感经济压力。
（陆勇出现在电影宣传中）
无奈之下，求生心切的陆勇和家人只能四处问药，一次偶然的机缘，陆勇从韩国病友那里得知，印度有一款仿制的药品“格列卫”，药效与瑞士正版“格列卫”几乎一致，价钱却只卖到4000元。
之后，陆勇开始从印度直接购买，价钱降到了200多元。
在自己服用两个多月印度“格列卫”后，陆勇认为二者药效相同，便向患友群内推荐了关于自己服用的这款药，并在其中详细介绍了如何买药的过程，不过由于条件限制，很多的患友开始找他代购。
（格列卫）
陆勇深知这款印度“格列卫”对普通家庭来说就意味着生的希望，因而他很乐意帮助病友无偿从印度代购这款药。他说： “说实话，我家里条件比较好，自己也开厂，不需要靠这个牟利。所以做这件事，完全是为了帮助病友。”
越来越多的人因为他的帮助病情得到了控制，他声名远播，并被病友赞誉为“药侠”。
之后，为方便给印度公司汇款，陆勇网购了3张信用卡，用于帮病友代购药品。
2013年，湖南省沅江市公安局在查办一个网络银行卡贩卖团伙时，将陆勇抓获。随后，因涉嫌妨害信用卡管理罪，陆勇被沅江市公安局刑事拘留。
2014年=7月22日，沅江市检察院以涉嫌“妨害信用卡管理罪”和涉嫌“销售假药罪”对陆勇提起公诉。
然而，戏剧性的是上千名白血病患者联名写信，请求司法机关对陆勇免予刑事处罚。并且，“陆勇事件”被媒体广泛报道，舆论反响强烈。
2015年1月27日，沅江市人民检察院向沅江市人民法院撤回起诉，后作出不起诉决定。
至此，现实中的“陆勇案”尘埃落定。
由于叙事需要，影片处理与现实故事有所出入，但是本质上影片想极力反映现实社会中与每个人息息相关的医疗困境，具体来讲就是“看病难，看病贵”的问题。
就拿“天价药”来说，影片中提到的“格列卫”，在中国售价高达2.35万元，在美国只要1.36万元，在韩国更是不足1万元。
为什么在中国“格列卫”这么贵？为什么在中国不能像印度那样生产仿制药品？
这不得不提中国的“专利强制许可制度”。
所谓“专利强制许可制度”，是指一些专利在利用得不合理、或由于一些紧急或重要原因需要使用时，国家可以强制把一项专利授权使用。
印度在药物方面是开放“专利强制许可制度”的，所以“格列卫”是通过印度政府启用的“强制许可制度”为穷人所制造的仿制药，直接绕过专利权这一环节被世界贸易组织所认可。
中国尽管也有“专利强制许可制度”，但实际上却从未使用过。直到2014年格列卫的专利权到期，我国才出现了仿制格列卫，但也仅限于一代药物的仿制。
尽管今天像江苏省等一些省市已经将格列卫及其仿制药纳入医保，但绝大部分省市的病人依然面临自费压力。
（命就是钱）
“命，就是钱”是电影《我不是药神》里的台词,也是现实社会医疗痛点的真实写照。人们普遍感叹，这年头根本不敢生病，也生不起病，一次小病就是一两个月的工资没了，一次大病甚至一套房的钱都不够，因为生病，多少人倾家荡产，一贫如洗，这样的悲剧在我们生活中并不少见。
更别说其他诸如医疗资源不足，专业人才紧缺，医患关系紧张等等这样实实在在的医疗问题。
在某种程度上，《我不是药神》具有了典型韩国电影的影子，这不仅表现在影片上半场喜剧，下半场催泪的叙事风格上，更体现在关注社会个体的生存困境，揭露社会现实问题的人道主义之魂上。
可以说这部影片与韩国很多电影一样，是一部实实在在的有深度题材影片。
不知道大家有没有想过，这样的敏感题材电影是怎么能够进入院线的？在我国，敏感题材影片很难很难过审，一般只有地下放映渠道，就像回归主流前第六代导演的大部分电影那样。
这不禁引人深思，是否可以嗅到这样的信号：
1.我国政府有意采取措施解决目前日益严重的医疗不完善问题，这样的话，在不久的将来，医疗保障制度一定会有崭新的改革面貌。
2.放开一些电影的审核标准，让更多贴近观众、关注民生、符合民意的影片进入院线，壮大电影文化产业，是实现文化强国、文化自信的另一条途径。
总结：现在电影审核已经不在广电总局，能过审的意味着意义更重大；《人民日报》已经为《我不是药神》点赞了。“药侠”陆勇是参与发布会的。相信在未来我们能见到更好的明天。团队特邀嘉宾：飓风娱乐 欢迎关注、点赞、吐槽，我是一枚明粉，给你不一样的史学评析，期待你的评论，期待你的分享你们觉得中国的综艺有什么不足？
中国的综艺，尤其以现在大火的综艺（包括真人秀）来说，最大的弊病不过一个：缺乏创意。而缺乏创意的背后，又衍生了两个问题：1、抄袭严重，尤其以抄袭韩国综艺居多；2、同质化现象严重，一个综艺火了带动全网。
1、内地综艺抄袭韩国热门综艺，在国内已经屡见不鲜。其中认可度最高的应该是《向往的生活》，其原版是韩国热门综艺《三食三餐》，除了节目设置极其相似，就连海报都抄袭原版，实在不能太明显。而近期因“明学”大火的《中餐厅》第三季，尽管已经播出到第三季了，但它依然被指抄袭韩国综艺《尹食堂》，可见，中国综艺大火的背后，基本都是搬运韩国人的创意。
2、同质化现场严重，中国作为地大物博的泱泱大国，其电视频道也是百花齐放，当一个频道的综艺火了以后，其他频道纷纷效仿，于是同类综艺蔓延全网，接下来，就是广电爸爸出面控制了。曾经湖南卫视“超女系列”选秀节目引爆全国，持续到如今依然火爆的音乐选秀节目仍然热播；这两年“婚恋类综艺”大火，不少频道也相继推出了明星或素人嘉宾等等组成的婚恋类真人秀，还带火了不少明星CP。
总而言之，中国的综艺要想领先全球，首先得将注意力放在“创意”上，比如芒果台口碑爆棚的原创综艺《声入人心》（不过第二季口碑扑街），这才是中国综艺的长生之道。
怎么评价南派相声演员大兵的相声作品？
即使大兵已经多年没有再和老搭档奇志合作，但是现在只要一说起大兵，第一时间想到的在他身边的还是奇志，而不是赵卫国。很多人也经常感叹，奇志和大兵分道扬镳，绝对是他们两人和相声界的损失。
相声几乎是属于中国北方的艺术，相声演员也大多来自北方，奇志和大兵是为数极少的具有鲜明南方表演风格的相声演员。更为难得的是，他们的南派相声还获得了包括北方观众在内全国观众的认可。
不过非常可惜的是，就在两人的合作演出如日中天之时，奇志只身进北京，大兵则继续留守湖南，表演上默契配合多年的两人落得分手。
歌厅说相声说出名奇志大兵的相声，最早是因为《洗脚城》等歌厅演出录音在网上传播，而被很多网友所知。两人的表演有着浓重的湖南口音，但几乎每句话都能产生爆笑的效果，幽默而夸张。大兵是土生土长的湖南长沙人，但奇志并不是湖南人，他祖籍辽宁，在太原出生，从部队转业才进入湖南。
奇志比大兵大了15岁，1995年开始与大兵合作时，他已经超过40岁。而那时的大兵30岁出头。大兵也有军旅经历，在部队也说过相声。两人走到一起之后，并非像姜昆、冯巩他们那样大部分情况下都是剧场或者电视上演出，而是在长沙的歌厅，但现场效果极好，很快在湖南打响了知名度。2000年，奇志、大兵还在湖南举办过相声专场演出，知名度进一步扩大。
讽刺相声亮相春晚两人首次被全国人民正式认识，是通过1999年央视春晚。由于节目时长所限，两人的讽刺型作品《白吃》只演了几分钟，但从现场情况来看，还是赢得了不少观众的认可。这段作品的市场只有几分钟，但却给全国观众带来不一样的感觉，改变了北方喜剧尤其是相声作品一统春晚的格局。
随后，奇志大兵开始频频在《综艺大观》等央视各大节目上亮相，表演过《楼上楼下》、《我是110》等很多令人耳目一新的作品。两人在表演的时候，大兵习惯说带有湖南风味的普通话，而奇志就说普通话，观众听上去既不难懂，又感受到南方特色。
多年老搭档分道扬镳随着知名度的扩大，两人的矛盾也慢慢产生。从个人风格来看，大兵虽然身为捧哏，但他们的作品大部分包袱儿都来出于他，而非一般意义上的逗哏。随着大兵知名度的迅速扩大，奇志在心理上难免产生一些不平衡。
2004年，奇志拜当时的中国铁路文工团说唱团团长侯耀文为师，由此也进入北京到铁路文工团工作，与大兵正式裂穴。也就是说，从1995年到2004年，两人合作不到十年时间。
大兵拜师很早，1998年就拜李金斗为师，但他并没有因此进入北京工作，而是一直坚守在湖南，现在是湖南省曲协主席。进北京对一般演员来说意味着更为广阔的天地，但人各有志莫强求，对于大兵来说，也许留在湖南是更好的选择。
与奇志分开之后，大兵找来相声演员赵卫国一起合作，参加过多次春晚演出，从作品来看再也没能创造出当年的辉煌。而奇志进入铁路文工团之后也变得默默无闻，尽管行政职务不断提升，但参加的演出大多为慰问演出，知名度下降很多，好作品更是不见踪影。
分手导致双输近两年大兵参加过东方卫视《笑声传奇》节目，也登上过春晚和郑恺一起表演小品，但表现都不算亮眼。
2019年12月，我曾在北京一个演出场合看过大兵的演出。大兵继续和赵卫国、李金斗合作，表演了一段新相声。内容和2006年他与赵卫国的春晚作品《谁让你是优秀》近似，还有点儿像牛群、冯巩当年的《有话坐着说》，讽刺了为职务晋升见风使舵的人。
从现场表演来看，大兵的人气还是很高，他多次与观众互动，一增强表演效果，但由于剧本不够优秀，整体来看表演不够理想。而且不管是情节还是包袱儿设计，都缺乏出人意料的安排，因此观众就笑得不够痛快。大兵可能也想用这个作品冲击2020年春晚，但最终没有实现。
不管怎么说，大兵和奇志当年的分手，对他们两人来说是一个双输的结果。
娱乐答不休，我是郑捕头。欢迎关注。郑恺是在给装修公司背锅吗？
郑恺涉嫌侵权？郑恺12字回应！郑恺在给装修公司“背锅”吗？
昨天（7月19日）晚间时分，知名媒体报道称：“跑男”里的“小猎豹”郑恺回应“火锅店装修风格被指抄袭”！
根据上述媒体（成都商报）发布的报道显示：知名男演员郑恺全球首家开业的火锅店“火凤祥”，在开业当天，就被另一家同行指出“装修风格与自己家高度相似，甚至拿自己家实景照片用于品牌宣传”；
第二天晚间时分，上述被指抄袭装修风格的“郑恺火锅店”（即“火凤祥”火锅店）官方发表声明回应：说我们抄袭别人，我们很重视，已经与业内人士沟通过，并已找相关机构进行调查，如果确实存在侵权，将立刻进行整改；
同时，上述声明还单独向郑恺表示道歉，因为这件事让郑恺处于“风口浪尖”！
5分钟之后，郑恺也作出正面回应（转发上述声明），而回应只有12个字！
那么，问题来了：郑恺刚创业就“翻车”？到底是怎么一回事？
下面， 我们先来回顾一下事情的经过：
前一天（7月18日）早间时分，郑恺携新婚妻子苗苗前往浙江宁波，出席自己第一家火锅店“火凤祥”的开业典礼，由于明星效应，再加上苗苗自从结婚以来，一直没有在公开场合露面，引发广大娱乐媒体的关注；
当天晚上，另一家火锅店——四川成都“吼堂老火锅”在社交平台（微信公众平台）上，发布了一篇标题为《尊重原创，拒绝抄袭！吼堂老火锅致郑恺先生的一封信》的文章，引起餐饮业内同行的转发，上述文章在发布的几个小时之内，阅读量就达到了10万+；
在上述文章中，“吼堂老火锅”表示：“火凤祥”火锅店大到装修风格、软装，小到装修细节、食品拼盘等创意点，都几乎和我们家一模一样；
经过一晚上的发酵，该文随后在其他多个社交平台（微博、抖音等）上，也都在话题榜榜首位置待了很长时间；
值得一提的是，不管是在“火凤祥”火锅店品牌宣传中（对外宣传手册），还是郑恺在接受宁波当地媒体采访时（宁波晚报），都表示：郑恺本人在店面装修全过程，以及装修细节上都“亲力亲为”！
上述媒体记者了解到：“吼堂老火锅”火锅店虽然才开业半年多（2019年12月底开业），但店铺的装修风格是他们花了2年时间构思出来的，仅设计稿经过反反复复修改就耗时近3个月的时间，而设计费（店铺和品牌）更是高达数十万元；
“吼堂老火锅”店负责人袁先生告诉记者：我们店开业这么久，才在当地（成都）小有名气，而“郑恺火锅店”因有明星站台背书，再加上看到他们惊人的开业速度（今年50家、明年180家，后年在国外开店），十分担心随着他们门店的增加，如果现在不站出来，很有可能在不久的将来，自己会被别人说成“抄袭者”！
袁先生还表示：自己此前用尽了办法，试图联系郑恺本人，希望能通过沟通解决这件事，但发出去的所有消息没有收到一条回复，全部都如同“石沉大海”一般！
尤其值得注意的是，“吼堂老火锅”在“火凤祥”火锅店、郑恺发布声明之后，于当天晚间时分也发布了声明，并在声明中提到“一直未收到郑恺方的直接回复”，只是通过社交平台（微博）看到了他们的最新表态！
上述消息一经发出，再次引发广大网友的关注和热议：
其中，一位网友评论表示：郑恺欠“吼堂”（即“吼堂老火锅”）一个道歉！
最后，问题又来了：郑恺是在给装修公司或品牌公司“背锅”吗？
本文由“我家住楼房”原创（作者：刀柄老爹），欢迎关注，带你一起长知识！
宅在家最适合看的喜剧有哪些？
很高兴能回答这个问题，我最喜欢看、反复刷的喜剧就是下面三个，相信很多人都看过。
1、《唐伯虎点秋香》
唐伯虎身为江南四大才子之首，却有道不尽的心酸。唐伯虎在与朋友出游时，遇到了貌若天仙的秋香并对她一见钟情，决心要到华府当家丁以追求秋香，然后，唐伯虎被取名华安进去了华府，经过一些列啼笑皆非的剧情后，取得美人归。这部剧我是从头笑到尾，里面充满了各种搞笑的段子和情节，星爷在剧中饰演唐伯虎，把他无厘头的搞笑语言和动作演绎的淋漓至尽，笑料不断，让人忍不住的发笑，比如卖身进华府那段，唐伯虎和另外一个人比惨，特别是名叫旺财的狗和名叫小强蟑螂的死，动作和语言都处理的非常细致，让人忍不住发出一阵又一阵的笑声。还有开头唐伯虎的八个老婆；祝枝山求唐伯虎画画还债；在华府智斗梁王等等剧情都是经典的场面，是值得宅家一看的喜剧，让你大笑不断。
2、《九品芝麻官》
这是星爷另外一部经典的喜剧电影。讲述包龙星为人贪婪，县上的人都对他痛恨之极。在他代替正式知县的时候，戚家媳妇戚秦氏遭到了常威的强暴，并把戚家上下都杀害了，更嫁祸于戚秦氏。常威是水师提督大人的儿子，状师收买了所有证人为他洗脱罪名。包龙星虽然极力寻找证据，也被迫害至落难他乡。他决定要上京告御状，后来他因没钱不得不在妓院打工，向老板娘学习了一身斗嘴的好功夫。他在妓院里误打误撞认识了皇上，任命他重审戚秦氏一案，并为她昭雪。
看了无数遍还能笑出来的才是好的喜剧作品，周星驰的片子就是这样百看不厌还能笑出来，说明他是一个认真创作 对工作一丝不苟的人，他的偏执以及对制作的高要求才成就了他这部剧的金典。周星驰也算在电影界打造了一种独特的风格，小人物蕴藏大能量，无厘头传递大道理，都是宣扬真善美的演绎，《九品芝麻官》是在重重搞笑下，悄悄传递给我们人生哲理，不仅仅只是无厘头和博君一笑而已。有兴趣的赶紧去欣赏这不喜剧电影吧。
3、《人在囧途》
春节将近，玩具集团老板李成功回长沙过年，同时在情人曼妮的逼迫下，准备过年后跟老婆离婚。结果，在机场遇到前往长沙讨债的挤奶工牛耿后，霉运不断。命运的捉弄，牛耿一路都与李成功不期而遇。两人路途中囧事不断，也遭遇了各式各样的人和千奇百怪好笑的事情，弄得李成功狼狈不堪，高贵形象荡然无存。牛耿却不以然乐观积极。为了能够回家，二人结伴而行，他们换了各种交通方式奔波在回家的路上，飞机， 火车，大巴。剧中牛耿文化层次低，但为人厚道，从石家庄赶往长沙替老板要债，途中遇到李成功，一路相伴，给了李成功人生的启迪。剧情跌宕起伏，反转搞笑，以一路遇到的囧事反衬他目前的事业，婚姻和爱情状况。片中，李成功虽然成立了自己的公司，有了自己的家庭，女儿乖巧可爱，妻子贤惠大方，但是正如他说的一样，除了名字里有成功之外，事业婚姻爱情都是失败的。从遇见牛耿的那一刻起，他感觉自己遇上了灾星，飞机返航了，火车遇到塌方了，汽车堵了，睡旅馆走错房间被人揍了，但是慢慢的他被牛耿的真情打动，在牛耿坚持不懈的努力下，挺了过去。李成功最终回到自己阔别已久的长沙，见到守望在家的妻子女儿。小三也在跟踪李成功家人的几天中知难而退了。牛耿好人有好报，顺利拿回了要讨的债，结局可谓是皆大欢喜。在一片欢声笑语中，这部片子告诉我们：要时刻反省自己，才能够前进。
